Opresión

Oleo y acrílico sobre tela, ( 60 x 50 cm)

El ansia y el deseo de libertad, es uno de los impulsos más genuinos, nobles, elevados y tenaces de los que puede hacer gala la raza humana. Y curiosamente, es uno de los más primitivos. Imperios enteros se han erguido en nombre de esta legítima bandera, y han comenzado a caer cuando comenzaron a oprimir a los demás. El actual es un buen ejemplo.

En el espacio del arte, la libertad es una fuente inagotable de inspiración, mensaje y aliciente; técnicamente, propone buenas proyecciones, dinámica y puntos de fuga. En cuanto al mensaje, representa el deseo permanente del artista y, hasta la falta de ella bien representada logra muy buenas obras.

Hoy, no hay nada mejor que represente ese deseo, que la lucha de la mujer por encontrarse en el mundo de hoy.Nadie se atreve a conjeturar adónde la llevará, y ni siquiera se sabe si tendrá éxito. Pero las cosas nunca volverán a ser como antes, y eso es algo muy bueno.En un mundo carente de utopías e ideales, donde toda lucha encarna la mezquina meta del poder mismo, ellas luchan por ser. Yo, aplaudo, facilito y acompaño.

¡Ah! espero que les guste el cuadro. Un abrazo. Zippo.

Instantánea de un mundo ciego y sumergido.

Oleo sobre cartón, ( 50 x 70 cm)

Un sol de luz vacilante y fría. Aguas quietas, oscuras, que absorben todo el espectro cromático. Y sobre ellas, como flotando, emergen las figuras y ruinas de piedra que marcan testimonio de un mundo antiguo atrapado en la oscuridad de los abismos. Un cielo tormentoso, deforme, sin vida, que asiste impasible sin intervenir en esa atmósfera espectral y congelada.

Y eso, quería comentarles lo que pasaba por mi cabeza cuando estaba pintando este cuadro; no suelo hacerlo muy a menudo, pero me parece que puede servir para comprender mejor el intento. Espero les guste. Un abrazo. Zippo.

Detalles (click para ampliar):

Trooper

Acrílico sobre papel (A4)

Estuve mirando mucho de arte digital en la red. Y, como no podía ser de otra manera, se me ocurrió hacer algo "a la criolla", o sea, sin programas ni herramientas digitales; así, a pura transpiración y pincel fino. A veces pienso que soy, o demasiado estúpido, o un purista sin remedio. Seguramente debo haber tardado el triple de tiempo y el cuádruple de esfuerzo en hacer algo que , de forma digital y con las herramientas adecuadas, hubiera salido como trompada de loco. Pero yo soy así, qué le va a hacer.

Dinastático

Lápiz color sobre papel ,(A4)

Practicando figuras humanas, noté que ciertas líneas del cuerpo tienden a definir la postura del resto; se proyectan más allá de su lugar, y marcan las sombras e inclinaciones de las otras, como si fueran un cauce armónico donde la figura se desarrolla y alcanza el equilibrio estético. Y bueno, no fue más que extender los trazos hasta lo posible y salió esto. Espero que les agrade (como práctica, claro). Un abrazo. Zippo.

Perdón, maestro.

Tinta y acrílicos sobre papel ( 21 x 29 cm)

La que pasó fue una semana "Gimeniana". Tuve el agrado de conocer en persona al maestro Juan Giménez en una conferencia, empanadas y vino mediante. Luego asistí a una clase pública sobre rudimentos para encarar la realización de una historieta; cosa que devino en una charla y preguntas de sus fanáticos sobre todo tipo de temas relacionados al noveno arte y que se desvió un poco de lo principal pero bueno, el entusiasmo es así. Otro día, cuando llevé a mi familia a ver la exposición, adquirí uno de sus libros firmados. Sobredosis de fantasía al por mayor.

Quería contarles que mi primer incursión en el dibujo fue a través de la historieta; en principio las hacía inspirado (léase robadas) de las de editorial Columba como El Tony, Dartagnan, Skorpio más adelante, Cimoc cuando tuve plata para comprarlas usadas. Llegué a hacer una de una guerra espacial (era la época de Star Wars, por eso aclaré lo de robar) de 100 páginas en un cuaderno Rivadavia tapa dura, cuando tenía 11 años. Nunca me importó cuánto era original o no; sabemos todos que la creación artística se basa en millares de recuerdos fragmentarios.
La historieta es mi género favorito; a través del tiempo, me ha llamado seductoramente variadas veces para que la abordara. Soy del tipo de la fantasía heroica, bien ilustrada, a color si se puede. Digamos que es como lo más fácil de hacer.
Ahora, en mi vida adulta, estoy algo escaso de guiones. La pérdida de mi niñez ha pasado su factura . Pero me sigue gustando, y mucho. Y estoy haciendo algo, como verán más adelante.

Les dejo abajo unas pocas páginas de esa historieta que hice de niño y que atesoro como mi legado más preciado. Espero que les guste, o por lo menos, que les dé ternura. Un abrazo. Zippo.

Salvaje, natural, en reposo.

Oleo sobre fibrofácil, ( 50 x 60 cm)

No se me ocurre mejor expresión de nuestra naturaleza, que la de sus criaturas en su hábitat, comportándose sin advertir la presencia humana.
Éste lo estuve haciendo durante el año pasado, lo dejé olvidado en el taller de mi profesora, lo rescaté y lo terminé hoy. Pretende expresar la belleza y vitalidad contenida de animales salvajes en reposo, en este caso tres leonas; grandes felinos que, dicho sea de paso, son la expresión más acabada de la perfección y síntesis de armonía que la naturaleza ha brindado.

Espero que les guste tanto como a mí. Se ha transformado en uno de mis favoritos. Un abrazo. Zippo.

Detalles del cuadro:

Cómo estamos con el B&N!

Carbonilla sobre papel texturado, (30 x 22 cm)

Este dibujo algún día será cuadro, promesa. Más elaborado, ligeramente cambiado, con más intención de rescate de sensaciones a través de los colores, etc. Pero el boceto me atrapó de entrada, y no podía dejar de compartirlo, de abrocharlo en algún lado a la espera de su definitiva realización. Lo que intentaré rescatar de la imagen que tengo en la cabeza será lo siguiente:
. Ambiente bucólico.
. Paz.
. Cierto surrealismo.
. Soledad.
. Espera.
. Calma.

No sé si podré con todo a la vez, pero espero lograrlo algún día. Un abrazo. Zippo.

Fantasía heroica

Tinta sobre papel, ( 22 x 30 cm)

Uno de los terrenos más fértiles donde retoza mi imaginación es la fantasía heroica; en la cual guerreros poderosos y doncellas bravías construyen un universo paralelo y fantástico. Desde niño, fue mi principal canal de expresión. Luego de grande, esos mundos hicieron lugar a otras percepciones más sutiles y elaboradas, y tal vez menos frescas, pero a la vez más sensitivas.
Me enorgullece poder guardar aún ese rincón no contaminado de mi niñez en mi interior, y poder visitarlo cada tanto para seguir disfrutando de batallas épicas y aventuras contra monstruos en sagas inolvidables. Lugares donde el bien está objetivamente diferenciado del mal, la lógica es más simple, donde la risa , el llanto y el dolor son sinceros y los motivos ,claros.
Ustedes, ¿conservan todavía sus rincones de niñez?
Espero que les guste. Un abrazo. Zippo.

Un retrato

Óleo sobre fibrofácil, (60 x 70 cm, click para ampliar)

Muchas veces, uno está concentrado en ver lo de afuera. Busca imágenes, sensaciones, historias e ideas en el mundo que vivimos, las procesa según su óptica particular, las asume y siente; y las plasma en una superficie. Bien hasta ahí.
Sin embargo, nunca he pintado con los ojos cerrados.
La destinataria de este cuadro me lo corrigió una y mil veces hasta que , físicamente hablando, se le empezó a parecer. Pero realmente la cosa avanzó y el retrato empezó a emerger cuando logré cerrar los ojos al hacerlo. Espero que les guste. Un abrazo. Zippo.

Un par de detalles:

Bailarina nocturna

Lápiz acuarelable blanco sobre fabreano negro (21 x 30 cm)

Y nada. Sólo la idea.

Por encargo

Oleo sobre fibrofácil, (60 x 70 cm, click para ampliar)

Este es el primer cuadro que hago por encargo , más precisamente es un pedido de mi hermano, el cual hace rato que quería tener algo mío (aparte de los dos cajones con botellas de salsa vacías que me caminó, claro) colgado en su casa; entonces decidió sacarse de encima un cuadro viejo enorme que tenía en el living , pintar las paredes y renovar el ambiente. Yo le sugerí colgar dos cuadros en forma asimétrica de dos estilos distintos; un paisaje y un abstracto, así que Uds ya saben cuál es el que sigue. El paisaje del Predelta lo elegí yo acorde al color de las paredes y eso, en un ejercicio rudimentario, instintivo y hasta insolente de diseño, qué le va a hacer. Espero que les guste. Saludos.

Detalles del cuadro:

(Ápdeit: El marco también es de fibrofácil, lo pinté símil madera. Ahora me siento al lado del teléfono a ver si me llaman de Utilísima.)

Baco

Oleo sobre fibrofácil, (60 x 30 cm)


Ha transcurrido demasiado tiempo sin publicar algo acá. Demasiado. Lo más llamativo es que estos meses se me han pasado muy rápido, entre obligaciones cotidianas que han demandado la totalidad de mi tiempo y dedicación, y que gracias al cielo han sido sólo percances de excepción y poco comunes. Lo que está ahí arriba tiene el atributo de haber sido creado de a ratos, en forma entrecortada por los quehaceres diarios, lo que significa con mucho esfuerzo para retomar los pinceles una y otra vez. Será que esta experiencia me ha enseñado , tal vez, a ser paciente.

Por otro lado, pretende ser una evocación a esta tierra sin caer en los lugares comunes de la vendima, el fruto del trabajo, y blablabla. Qué se yo, a mi me va más lo místico y universal.
Espero que les guste. Un abrazo y nos vemos (siempre). Zippo.

Detalles del cuadro:

Esto es arte, señores.

Esta es la presentación del primer artista invitado a mi blog. Como no podía ser de otra manera, se trata de alguien muy cercano a mí. El evento fue una clase final de piano de tercer año con público en un museo (el MMAMM). La pieza ejecutada es una Sonatina de Clementi op.36 Nº 5.

Espero lo disfruten tanto como yo, aunque lo mío viene con un plus de orgullo y chochera personal. ¡Enjoy!

Viaje

Oleo sobre cartulina ( 36 x 56 cm)



Luego de una prolongada ausencia por este, mi querido blog, estuve balanceando cosas. O sea, cosas que me desestabilizaban de mi centro natural y me vendaban los ojos y cerraban puertas. Hice un viaje introspectivo a mi interior para deshacerme de algunas cosas viejas y rancias y colocar nuevas miradas en mis ojos desde adentro.Fue una travesía calma; expulsé razonamientos erróneos, costumbres atávicas mal asimiladas.Para más claridad: desfragmenté mi disco duro, limpié mi azotea y coloqué estantes vacíos, listos para ser llenados con experiencias nuevas. Por afuera sigo igual; sólo he cambiado la forma de mirar y procesar, lo que no es poco. Ahora escucho la música de otra manera, interpreto lo que leo con un nuevo lente y, obviamente, he decidido abordar el arte desde otro lugar ,sin negar el camino recorrido.
Este cuadro es un berretín que me ha dado con los cellos y me llevó casi un mes realizar. No importa. En realidad, poco me importa adónde me lleve este cambio, mientras sea hacia adelante. Por eso el tiempo medido en calendario ya me dejó de apremiar, tengo otro reloj interior ahora, incorruptible.

Hechas las salvedades correspondientes, los dejo con mi primer cuadro de óleo hecho con material de mi entera imaginación. Espero que les agrade. Un abrazo fuerte. Zippo.


Detalles:

Reagrupe general V

Fuera de este mundo (acrílico sobre papel fotográfico)

Tango (lápiz de color sobre papel)

Pez metálico (lápiz de color sobre fabreano negro)

Samurai (carbonilla sobre papel)

Mientras espero a que se vayan secando las bases de óleos que hice para poder continuarlas (es una técnica que requiere paciencia, no apta para blogs), les dejo este último rejunte de lo publicado en Tiburones, blog amigo que tengo un poco abandonado últimamente debido a falta de tiempo. Listo, Calixto, sale con fritas, vayan picando este aperitivo mientras termino lo otro, dejá, dejá de mirar por encima de mi hombro, che, ahí tenés para entretenerte, qué más querés, que te traiga una stripper, también. Ahí tenés el control remoto, ponete una película o el partido; no, el partido mejor no, dejá, que es para tristeza, abrite una cerveza mejor, serádedios, che.

Bocetos : "La clase de cello"

Si quieren ver la cocina, la trastienda, el patiecito del fondo , el génesis, la prehistoria de cómo se comienza un cuadro, pues acá tienen dos pequeños ejemplos. Se suelen desechar varios de éstos, antes de decidirse por la composición final. Cuando son abstractos, se boceta con menos detalles , ya que la idea fuerza está más presente en los colores y trazos que compondrán el cuadro. Para figuras humanas, es necesario hacer un borrador un poco más detallado para acertarle a las proporciones. Como verán, los bocetos son de fin práctico para ubicarse en el espacio; generalmente la "carga del cuadro" se añade después con los colores y las luces.

Aunque más de una vez, me han salido bocetos bastante significativos por sí mismos, generalmente son los que termino haciendo en lápiz o tinta común. Espero que les guste. Saludos.

La insolencia del mal.

Óleo (al fin!) sobre cartulina forrada (40 x40 cm, click en la imagen para ampliar)

Dueño de una personalidad única, una filosofía certeramente destructiva, un desparpajo sin límites, y un carácter tan fuerte como oscilante y caprichoso , este personaje tomó un nuevo impulso hacia el Olimpo de los villanos , gracias a la interpretación que Ledger supo leer y poner en su piel . Les confieso que veo cada una de las escenas de "Dark Night" donde aparece con fruición y sorpresa una y otra vez, y no termino de maravillarme por el magnetismo, la estética y la gestualidad del personaje, en las cuales dejó al propio Batman y a toda la mafia delicitiva en un plano absolutamente secundario.

En otro orden de cosas, este es mi primer intento con óleos; lo cual me ha demostrado que he estado perdiendo demasiado tiempo, éste es el camino final de todas las cosas. Es más trabajoso y lento de procesar, pero al final, los colores te saltan solos a la superficie, perduran más y son infinitamente más sólidos.

Detalles:

El laberinto del poeta.

Lápiz sobre papel (22 x 30 cm)

La ausencia de ideas para un escritor sería como estar parado en medio del desierto; la única forma de salir de allí es bebiéndose toda la arena y tragarse ese paisaje; o bien salir volando montado en una brisa de inspiración. Para un artista plástico, es estar en un remolino de palabras sin poder darle forma ni imagen, y para alguien que cultiva letras debe ser estar en un remolino de imágenes sin poder darles palabras con sentido.
Esta imagen está flasheada de una escena del film de Pablo Trapero, "Leonera", del cual sólo he visto el trailer, y me vino al pelo para expresar la sequía de palabras de un poeta. Iba a ser un boceto para mi primer óleo, pero me atrapó el concepto y lo terminé. Espero sus impresiones. Saludos.

Nostalgias de sirena.

Acrílico sobre fibrofácil (60 x 30 cm)

Tengo un considerable respeto por los directores y realizadores de videoclips. Muy a menudo, poseen una capacidad de síntesis para contar una historia en tres minutos bastante buena, y una noción de estética bien lograda.
Hay veces que algunos videos de música poseen , fugazmente, escenarios muy buenos para retener y plasmar. Es cuestión de, primeramente, ver muchos; y segundo, poder guardarlos en la memoria rápidamente. Algo así me pasó con uno que presentaba una estética que me gustó bastante, y me sirvió de pie para hacer este cuadro. De ninguna manera es una copia, sólo me sugirió la escena, y yo completé el resto con lo mío. Adivinen de qué video se trata ( la pista es que no es rock). Espero que les guste. Saludos.

Un paisaje.

Acrílico sobre cartón, (60 x 70 cm)

Como para ir disfrutando el fin de semana, una imagen que nos brinda nuestra naturaleza. Nada más llegar,treparse sobre una roca alta y descubrir el arroyo, entrecerrar los ojos y sentir el murmullo del agua que trae secretos arrastrados de rocas , deshielos y tiempos antiguos. Una brisa suave, caprichosa y fresca dando en el rostro y el sol, picando levemente en nuestra piel, haciéndonos sentir que estamos vivos. Espero que lo disfruten y buen fin de semana. Saludos.

Detalles: