Viaje

Oleo sobre cartulina ( 36 x 56 cm)



Luego de una prolongada ausencia por este, mi querido blog, estuve balanceando cosas. O sea, cosas que me desestabilizaban de mi centro natural y me vendaban los ojos y cerraban puertas. Hice un viaje introspectivo a mi interior para deshacerme de algunas cosas viejas y rancias y colocar nuevas miradas en mis ojos desde adentro.Fue una travesía calma; expulsé razonamientos erróneos, costumbres atávicas mal asimiladas.Para más claridad: desfragmenté mi disco duro, limpié mi azotea y coloqué estantes vacíos, listos para ser llenados con experiencias nuevas. Por afuera sigo igual; sólo he cambiado la forma de mirar y procesar, lo que no es poco. Ahora escucho la música de otra manera, interpreto lo que leo con un nuevo lente y, obviamente, he decidido abordar el arte desde otro lugar ,sin negar el camino recorrido.
Este cuadro es un berretín que me ha dado con los cellos y me llevó casi un mes realizar. No importa. En realidad, poco me importa adónde me lleve este cambio, mientras sea hacia adelante. Por eso el tiempo medido en calendario ya me dejó de apremiar, tengo otro reloj interior ahora, incorruptible.

Hechas las salvedades correspondientes, los dejo con mi primer cuadro de óleo hecho con material de mi entera imaginación. Espero que les agrade. Un abrazo fuerte. Zippo.


Detalles:

Reagrupe general V

Fuera de este mundo (acrílico sobre papel fotográfico)

Tango (lápiz de color sobre papel)

Pez metálico (lápiz de color sobre fabreano negro)

Samurai (carbonilla sobre papel)

Mientras espero a que se vayan secando las bases de óleos que hice para poder continuarlas (es una técnica que requiere paciencia, no apta para blogs), les dejo este último rejunte de lo publicado en Tiburones, blog amigo que tengo un poco abandonado últimamente debido a falta de tiempo. Listo, Calixto, sale con fritas, vayan picando este aperitivo mientras termino lo otro, dejá, dejá de mirar por encima de mi hombro, che, ahí tenés para entretenerte, qué más querés, que te traiga una stripper, también. Ahí tenés el control remoto, ponete una película o el partido; no, el partido mejor no, dejá, que es para tristeza, abrite una cerveza mejor, serádedios, che.

Bocetos : "La clase de cello"

Si quieren ver la cocina, la trastienda, el patiecito del fondo , el génesis, la prehistoria de cómo se comienza un cuadro, pues acá tienen dos pequeños ejemplos. Se suelen desechar varios de éstos, antes de decidirse por la composición final. Cuando son abstractos, se boceta con menos detalles , ya que la idea fuerza está más presente en los colores y trazos que compondrán el cuadro. Para figuras humanas, es necesario hacer un borrador un poco más detallado para acertarle a las proporciones. Como verán, los bocetos son de fin práctico para ubicarse en el espacio; generalmente la "carga del cuadro" se añade después con los colores y las luces.

Aunque más de una vez, me han salido bocetos bastante significativos por sí mismos, generalmente son los que termino haciendo en lápiz o tinta común. Espero que les guste. Saludos.

La insolencia del mal.

Óleo (al fin!) sobre cartulina forrada (40 x40 cm, click en la imagen para ampliar)

Dueño de una personalidad única, una filosofía certeramente destructiva, un desparpajo sin límites, y un carácter tan fuerte como oscilante y caprichoso , este personaje tomó un nuevo impulso hacia el Olimpo de los villanos , gracias a la interpretación que Ledger supo leer y poner en su piel . Les confieso que veo cada una de las escenas de "Dark Night" donde aparece con fruición y sorpresa una y otra vez, y no termino de maravillarme por el magnetismo, la estética y la gestualidad del personaje, en las cuales dejó al propio Batman y a toda la mafia delicitiva en un plano absolutamente secundario.

En otro orden de cosas, este es mi primer intento con óleos; lo cual me ha demostrado que he estado perdiendo demasiado tiempo, éste es el camino final de todas las cosas. Es más trabajoso y lento de procesar, pero al final, los colores te saltan solos a la superficie, perduran más y son infinitamente más sólidos.

Detalles:

El laberinto del poeta.

Lápiz sobre papel (22 x 30 cm)

La ausencia de ideas para un escritor sería como estar parado en medio del desierto; la única forma de salir de allí es bebiéndose toda la arena y tragarse ese paisaje; o bien salir volando montado en una brisa de inspiración. Para un artista plástico, es estar en un remolino de palabras sin poder darle forma ni imagen, y para alguien que cultiva letras debe ser estar en un remolino de imágenes sin poder darles palabras con sentido.
Esta imagen está flasheada de una escena del film de Pablo Trapero, "Leonera", del cual sólo he visto el trailer, y me vino al pelo para expresar la sequía de palabras de un poeta. Iba a ser un boceto para mi primer óleo, pero me atrapó el concepto y lo terminé. Espero sus impresiones. Saludos.

Nostalgias de sirena.

Acrílico sobre fibrofácil (60 x 30 cm)

Tengo un considerable respeto por los directores y realizadores de videoclips. Muy a menudo, poseen una capacidad de síntesis para contar una historia en tres minutos bastante buena, y una noción de estética bien lograda.
Hay veces que algunos videos de música poseen , fugazmente, escenarios muy buenos para retener y plasmar. Es cuestión de, primeramente, ver muchos; y segundo, poder guardarlos en la memoria rápidamente. Algo así me pasó con uno que presentaba una estética que me gustó bastante, y me sirvió de pie para hacer este cuadro. De ninguna manera es una copia, sólo me sugirió la escena, y yo completé el resto con lo mío. Adivinen de qué video se trata ( la pista es que no es rock). Espero que les guste. Saludos.

Un paisaje.

Acrílico sobre cartón, (60 x 70 cm)

Como para ir disfrutando el fin de semana, una imagen que nos brinda nuestra naturaleza. Nada más llegar,treparse sobre una roca alta y descubrir el arroyo, entrecerrar los ojos y sentir el murmullo del agua que trae secretos arrastrados de rocas , deshielos y tiempos antiguos. Una brisa suave, caprichosa y fresca dando en el rostro y el sol, picando levemente en nuestra piel, haciéndonos sentir que estamos vivos. Espero que lo disfruten y buen fin de semana. Saludos.

Detalles:

Impacto

Enduido sobre cartón, luego acrílico ( 60 x 40 cm)

Y con luz solar.

Es asombroso cómo se definen solas las ideas fuerza. La expresión artística de una visión lo suficientemente intensa como para transmitir sensaciones por sí misma, es una de las cosas más edificantes en la tarea de un artista. Sólo hay que dejarlas salir y acompañarlas en su paso a la superficie. Y se completan asombrosamente rápido, porque el concepto sigue dominando la obra aún después de terminada. Seguramente debe haber por ahí algúna teoría académica que lo explique mejor, pero en mi caso, estas cosas las intuyo primero, para ponerles palabras después.

Espero que les guste. Un abrazo.

Detalles de la obra:

Pedido de paciencia

Acrílico sobre cartón (45 x 41 cm)

Tiza pastel sobre papel conqueror (50 x 35 cm)

Tiza pastel sobre cartulina (60 x 50 cm)

Hoy me operé de los meniscos, todo muy lindo y bien, pero no puedo ni quiero hacerme el loco y salir a patear tachos de basura, por dos motivos: debo guardar reposo hasta eliminar la anestesia de mi organismo, y por otro lado, si demuestro actividad muy rápidamente, me voy a perder de estos mimos y atenciones en casa que me están gustando. Así que de vez en cuando, largo un "uyuyuyy"con ceño fruncido, para despistar. A ver si me sacan a laburar enseguida, tsk. De todos modos, mañana aprovecho este impasse , y de cabeza a pintar. Posta.

Mientras tanto, les dejo un rejunte de "Tiburones", para ir matizando la espera. Les ruego paciencia; para algunos es como leer revistas viejas en una antesala del consultorio, pero ayuda a distraerse.

Gracias por su deferencia.

Hoy no es un buen día.

Hoy, más que nunca, no tengo más que pobres palabras para expresar tanto dolor. No lo voy a hacer; otros seguramente lo podrán hacer mejor que yo, quizás. Así que lo que quiero decir lo haré de la única forma que puedo.

Sólo sé que quisiera estar allí , abrazarlos fuerte, cerrar los ojos, llorar con ellos.

Sur-realismo?

Acrílico sobre cartón, (35 x 50 cm)

Poco que decir. Nada más tomar los pinceles, cortar un cartón, imprimirle la base, cerrar los ojos y delinear el primer flashback que se me apareció. No hice boceto alguno, no lo pensé un minuto siquiera. Estaba en un estado de "ojos ciegos bien abiertos", conectado con un hilo frágil y vertiginoso a esa imagen atrapada débilmente en mi mente . Los sonidos exteriores se me hicieron lejanos; la boca reseca y los pies fríos, helados. Tengo que atraparte, me decía a mí mismo; estás en movimiento, pero te puedo congelar en algunos instantes. Y mi mano es una extensión firme y fiel de mi cabeza, pretendo que obedezca y se mueva al compás de la cadencia de esa imagen que quiere escaparse, pero que poco a poco se va trasladando a través de mí hasta el cartón. Me duele el codo, el antebrazo y los dedos, pero no importa, no hay que aflojar. No hasta que consiga extirpar esa imagen de mi mente y la pueda plasmar en la superficie texturada. Si pudiera tener una remota idea de lo que es parir algo, podría decir que esto se le aproxima un poco, nada más que menos físico y visceral, quizás. O no. Y sale. De a poco, toma forma afuera. Sonrío satisfecho.Las terminaciones vendrán mucho más relajadamente, después.
Claro, me salió algo surrealista, no podemos pretender otra cosa después de semejante trance, no creen? Espero que les guste. Un abrazo.

Update: Se vienen los óleos, los cuales toman mucho más tiempo de trabajo, así que si no hago algo en tinta o lápiz para matizar, estoy en el horno.

Llegué, y casi paso de largo...

"Inspiración". Làpiz de color sobre papel texturado (21 x 30 cm)

Hace exactamente un año, un 2 de agosto, recibía un correo de mi amiga la María "C", donde me decía que me regalaba un blog. Así como así. Con un template acorde, nombre, nuevecito, y tres posteos ya terminados con imágenes mías. Y así me encontré de golpe con mis primeras cositas posando en una pantalla por primera vez. Por supuesto, no tardaron en llegar los amigos de la blogosfera a darse una vuelta (llamados por esta misma persona), y colmarme de deseos auspiciosos y venturosos, y trajeron a sus amigos también. ¡Y los muy masoquistas siguen hasta hoy!
Desde ese entonces, este rincón me ha acompañado a lo largo de este primer año, y puedo decir a esta altura que se ha convertido en un muy buen amigo. Porque se porta como tal. Necesita cuidado permanente, y refleja lo mejor de mí; mis esfuerzos , mis momentos buenos y no tanto, y puedo descubrir releyendo hacia atrás cada estado de ánimo por el que pasé en este tiempo. Como son los amigos, claro.
Así que este festejo está dedicado a dos seres queridos en especial : a María "C", por enseñarme que es muy gratificante dejar testimonio real de lo que uno hace. ¡Idola!
Y a la fémina de la ilustración, que a veces esquivamente me acompaña pero cuando acude, todo el universo cobra sentido a través de mis ojos , mi mente y mi corazón.
Y , por supuesto, a todos Ustedes, los que comentan y los que no, pero entran igual; sepan que sus palabras me nutren, corrigen y acompañan permanentemente. Gracias a todos.

Un abrazo. Zippo. ¡Salud!

Minicuadros

Acrílico sobre cartón, ( 22 x 22 cm)

Acrílico sobre cartón, (11 x 21 cm)

Otra semana de atareado trajín laboral, mirando con cierta culpa los materiales que descansan sobre el modular de mi living. No sé si les conté que hace unos cinco años, tuve una gastritis aguda debido al stress. Hice el debido tratamiento que incluyó endoscopía, diagnóstico, pastillas diarias , caminatas matinales y dieta correspondiente. Me curé totalmente, y tomé la sabia decisión de no estresarme nunca más. Desde entonces me tomo cada cosa con el tiempo suficiente para sopesarla, dejarla madurar y resolverla en el mejor momento.

Pero me está pasando que, cuando me desenchufo para dibujar o pintar, sufro un pico de urgencia o ansiedad cuando pretendo volver a colocarme para asumir mis obligaciones mundanas. Y a veces hasta me duele el esternón, signo de un reflujo gástrico.Hummm.

Me parece que ese síntoma me ha alejado un poco de la zambullida diaria de expresarme. Necesito enfocarme en eso, sicológica y anímicamente hablando. Mientras tanto, tratando de darle a la cosa cierta dinámica y buscando una salida, hice unos cuadros pequeños de ágil resolución y mandando lo primero que se me cruzó en la cabeza. Para un quick-disfrute.Un abrazo.

Ascensión

Acrílico sobre cartón ( 50 x 70 cm)

El aire está raro. No tiene densidad, pero a la vez tus pulmones buscan algo en ellos que les cuesta encontrar.Todo transcurre en cámara lenta, pero la visión es muy, muy clara y nítida. Los colores se ven más refulgentes, pero a tu mente le cuesta procesarlos. Se siente el corazón latir pesadamente, y cada movimiento cuesta el triple de esfuerzo, como si estuvieras hecho de plomo.El sentido de equilibrio arriba-abajo y el de la distancia se pierden, sólo notas esa blancura a tus pies que succiona tus pasos; y si deseas rascarte la nariz, lo más probable es que metas un dedo en tu ojo porque tu cerebro no puede medir las distancias. Entonces te concentras en ti mismo, fijas la vista en un punto blanco y determinado, y sólo piensas en el próximo paso.

Es así como se siente en un ascenso de grandes alturas; lo sé porque lo he vivido (en escala amateur, claro), y la sensación de soledad y poder que se experimenta al conquistar una cima es inconmesurable. En ese momento, el mundo es tuyo. Espero que les guste. Saludos.

Reagrupe general III

Mientras termino de darle los últimos toques al cuadro que estoy terminando, voy robando un poco con un nuevo reagrupe de lo publicado en el blogazo Tiburones para los remolones que aún no lo han visitado; hay de todo, variadito como en feria persa.Y no es todo.

Asimismo, les cuento que últimamente estoy percibiendo que el formato blog como concepto, me está quedando un poco incómodo. Por definición, un blog se nutre de cotidianeidades y tiene una dinámica distinta a los tiempos que yo manejo; una pintura me lleva entre 7 a 10 días , congeniando con mi vida laboral, familiar, social, etc. Y sólo postear obras de vez en cuando, lo hace perder ánimo y oxidarse. Y las personas que leen blogs, consultan sus readers o abren todos los días acá esperando la novedad y....nada. Y eso debe cansar después de un tiempo.

Entonces, quiero compartir con Uds una inquietud: varias veces me he visto tentado de postear sólo algo escrito, o en el mejor de los casos, dibujos simples a mano alzada, ideas, bosquejos, personajes (¿alguna historieta?) sólo para darle un poco más de dinámica.

Para Uds,¿el blog está bien así? ¿lo enriquecería postear más seguido cosas de distinta índole y calidad (aclaro que no menor, sólo distinta)?

Update: no hago encuestas porque jamás un sí o un no reflejan los pensamientos completos de las personas. Espero sus comentarios. Un abrazo fuerte. El dubitativo Zippo.

Pasión andaluza

Acrílico sobre tela (60 x 50 cm)

Inmerso en un torbellino de manchas impresionistas y vórtices de color, me surgió este cuadro de danza española. Tiene exactamente lo que quise expresar: un ambiente antiguo, una iluminación simple y cálida, muchos colores y un personaje en estado de abstracción. Lo mejor de todo es que nunca lo dibujé; comencé a manchar mezclando colores desde el fondo, e incluso ya tenía hecha la falda y aún no sabía cómo iba a ser la pose de la bailaora. Y eso estuvo muy bueno, porque no me costó nada integrar la figura al cuadro. Y todo en seis horas y dos termos de mate , eso me asombró. Espero que esta continuación de la serie española les guste. ¡Y Olé!

Detalles del cuadro :

Vitraux autóctono moderno

Acrílico sobre tela, ( 33 x 46 cm, click en la imagen para ampliar)
Detalles del cuadro:



El mejor aliciente que hay para volver a postear algo rápidamente es tener la certeza de que el artículo anterior no te dejó conforme. Este inconformismo me asaltó la cabeza apenas terminé de subir Redención. No estaba lo suficientemente colocado como para poder darle forma a una ambiciosa imagen; queda entonces en la memoria para una mejor interpretación a futuro. Entonces busqué una pequeña foto de una vieja revista donde estaba este vitraux que me había gustado mucho, y lo hice , modificándolo en algunos aspectos según mi óptica.
Como para ir aceitando la comunicación entre mente-mano, vieron. Espero que les agrade. Saludos.

Redención

Acrílico sobre cartón, (60 x 30 cm)

Lo mundano y cotidiano, a veces te saca de tu centro. Si lo que te gusta hacer está reñido con tus actividades habituales o te cuesta complementarlas, te suele pasar esto : un mes sin subir nada, por estar ocupada tu mente en otras cosas que demandan toda tu atención momentáneamente. Y bué. Yo siempre he utilizado la intuición y la sensibilidad para vivir también, y a veces todo no se puede.

Por eso, apenas pude poner a remojar de nuevo mi cabeza en la fuente de imágenes e ideas donde abrevo, me puse a terminar este cuadro que tenía a medio hacer y que me miraba todos los días desde arriba del modular con actitud de reproche. Todavía me faltan un par de cosas menores pendientes en el plano material , práctico y mundano; pero qué tanto, tampoco soy yo cuando no pinto o dibujo, y siempre hay que tratar de llevarse a uno mismo completito a todos lados, ¿no les parece?

Ventana de pueblo

Enduido sobre fibrofácil y luego acrílico ( 60 x 30 cm)

Siguiendo con el enduido, esta vez probé dar un poco menos de volumen y definir más las texturas y las formas de los objetos. Y, por supuesto, busqué un motivo simple pero expresivo, no es cuestión tampoco de intentar un Dalí y que termine siendo un mamarracho, es malo para la autoestima. De a poquito, piano piano, aguantame la mecha.

Update: este cuadro viajó a Córdoba en manos de su destinataria (¿final?), mi amiga Karitto, que pasó por acá y nos pudimos ver antes de treparse al colectivo.
Que lo disfruten. Saludos.

Juego de autorretrato

Carbonilla y lápiz acuarelable sobre fabreano ( 21 x 30 cm)

Probando un lápiz de carbonilla nuevo que compré, boceté esto, cuya idea final es llevarlo al color y en grande.

La composición y la idea de hacer un autorretrato distinto y original es muy buena y me gusta mucho, salvo por un detalle : posee un error insalvable, lo que me costará rehacer el dibujo. Les propongo averiguar cuál es ese error; los que lo hagan antes del comentario nº 15, se ganan un retrato o caricatura en carbonilla a pedido, hecho por quien suscribe. ¡Los espero! Un abrazo a todos desde ya, y suerte.

(Click en la imagen para ampliar)

En solitaria libertad.

Acrílico sobre cartón ( 45 x 34 cm)

Este cuadro pretende expresar las sensaciones que se experimentan al sumergirse en un mar profundo: soledad y silencio, un leve cosquilleo cuando las oscuras aguas comienzan a rodearte, mucha calma y, sobre todo, una sensación de inmensidad y libertad, que de poder ser seres anfibios, dan ganas de quedarse a explorar el océano para siempre. Quería compartirlo con Uds. Un abrazo.

El último día de las cruzadas

La semana pasada mi amiga y madrina bloguística María "C" me hizo llegar un link para acceder a algunas colecciones de viejas revistas de historietas de la editorial Columba tales como Fantasía, El Tony, Dàrtagnan ; y hasta la malquerida Intervalo fue nombrada.
Tal fue la cosa que me resultó un disparador de recuerdos de cuando dibujaba de niño. Tomé el lápiz, goma, una hoja simple y le di para adelante simplemente trayendo al presente las imágenes de esas historietas almacenadas en algún rincón de la memoria. Y salió esto.


Lápiz sobre papel ( 22 x 32 cm)

La regata

Enduido plástico sobre fibrofácil, luego acrílico ( 70 x 50 cm)

Siguiendo con la técnica del enduido que describí someramente en el blog amigo Tiburones, me metí de lleno al enchastre a lo grande; volaban los bodoques de este pegajoso material, manchas de dedos blancos por todos lados, y eso.

Tuve que darle dos manos del pegote en cuestión porque attenti, cuando modelás sectores muy abultados, se triza cuando se seca y queda horrible. Y para pintarlo hay que usar pinceles de cerdas blandas, para cubrir mejor los infinitos agujeros y relieves de la textura. Cuando lo ves todo blanco, al principio te cuesta componerlo, porque los límites son difusos.

Todo eso lo aprendí en un solo intento, no está tan mal. Espero ir mejorando.Sobre todo el trazo trémulo con la espátula.

Detalles del cuadro:

Donaire ibérico

Lápiz sobre fabreano ( 22 x 30 cm)

Conversando una vez con parientes, noté que nombraban con asiduidad a mi bisabuela paterna como "una gallega incansable, una gallega risueña y rozagante, una gallega hermosa y jovial, una gallega esto y lo otro", etc. Hinchapelotas y tozuda también.

Se me ocurrió entonces plasmar algo del arte de la danza español, que tanto me entusiasma cuando lo veo y escucho. Por algo será, digo. Flamencos y zarzuelas me hacen batir palmas fácilmente y ganas de cantar. Es probable que esto sea el inicio de una serie (de duración incierta, ya saben cómo soy) de representaciones ibéricas de distinto tipo y técnica. Espero que el comienzo les guste. Saludos.

La primavera precámbrica.

Acrílico sobre cartón, ( 26 x 74 cm)

Tómese una paleta amplia de colores.

Extiéndase una base no uniforme, siguiendo la mano azarosa e instintivamente.

Mézclense colores fríos y cálidos.

Trázese líneas no muy finas, invadiendo sectores tonales contrastantes y fundiendo.

Los sectores más iluminados que quedaron caprichosamente, serán respetados e incluso realzados.

Combínense tantos colores como opciones pueda (son miles, eh)

Plásmese una escasa línea argumental, esto no es importante en este caso. Y listo.

Aparte, ya estamos en abril y todavía no encontré un profesor/a que quiera enseñarme. Brásevisto.

Acá les dejo unos detalles del cuadro: